В возрасте 92 лет ушёл из жизни выдающийся советский и российский режиссёр Александр Митта, личность, оставившая необычайно яркий след в отечественной культуре. По словам его сына, режиссёра не стало после затяжной болезни, которую осложнила перенесённая пневмония и последствия инсульта. Несмотря на физические тяготы последних месяцев, память о создателе великих фильмов навсегда останется в сердцах поклонников его творчества.
Творческое наследие Александра Митты
Александр Митта был человеком с поразительно широким кругозором — интеллигентным, утонченным, по-настоящему влюблённым в свое ремесло и родную культуру. В его картинах зритель легко находит отражение человеческих ценностей, национального характера и тонкость художественного выражения. Многие коллеги и друзья с огромной благодарностью вспоминают моменты общения с этим удивительным, доброжелательным человеком, подчеркивая, что иметь такую возможность — настоящее жизненное счастье.
Народный артист России, известный депутат Мосгордумы и руководитель Театра на Малой Ордынке Евгений Герасимов тепло отозвался об Александре Наумовиче как о человеке уникальной одарённости. Герасимов подчеркивает: каждая работа Митты принадлежит к событию — проходных фильмов у него не было никогда. Его картины — это произведения, которые помнят и любят зрители разных поколений.
Ранние годы и путь к успеху
Жизнь Александра Митты — пример настоящего творческого поиска. Окончив в 1955 году архитектурный факультет МИСИ, он сразу же решает посвятить себя кинематографу, поступив на режиссерский факультет ВГИКа. Уже через год после выпуска, в 1961 году, на легендарной киностудии Мосфильм выходит его дебютная полнометражная лента «Друг мой, Колька!» Этот фильм не просто стал сенсацией, но и собрал в прокате более 23 миллионов зрителей в первый год, а также был удостоен престижной премии кинокритиков.
Митта всегда отличался желанием профессионально расти и учиться у лучших. Он быстро впитал традиции школы советского кино, но сумел сохранить собственную индивидуальность, сочетая тонкую драматургию с вниманием к деталям. Его ленты органично дополняют музыкальные произведения крупнейших композиторов, таких как Альфред Шнитке, который создал музыку к фильмам «Сказка странствий» и «Сказ про то, как царь Петр арапа женил».
Работа с выдающимися актёрами и педагогическая деятельность
Евгений Герасимов с теплом вспоминает свои первые шаги в кино вместе с Миттой: «В студенческие годы я был счастлив работать с ним на площадке фильма „Точка, точка, запятая…“, где моим партнёром был Юрий Никулин. Этот опыт дал мне многое и даже принес премию от ВЛКСМ. Позже мне довелось приглашать Александра Наумовича председательствовать в жюри на моем собственном фестивале «Будем жить» — его вклад бесценен».
Митта активно делился своими знаниями с молодым поколением кинематографистов. Его педагогический талант востребован не только в России, но и за её пределами. Разносторонняя образованность и глубокий интерес к работе с актёрами позволяли ему раскрывать таланты самых разных профессионалов.
Киношкола, современное искусство и уникальная режиссёрская манера
В 2007 году Александр Наумович основал собственную школу кино, где учатся как будущие профи, так и любители. Преподавательская деятельность включала пять направлений — от сценарного мастерства до режиссуры, от работы с актёрами до продюсерского дела и съёмочного процесса. Эта школа стала местом притяжения всех, кто мечтает связать жизнь с кино и овладеть профессиональными знаниями из первых рук.
Большая часть фильмов Митты посвящена глубоким личностным конфликтам и важным культурным вопросам. Его картина «Экипаж» в свое время стала настоящим прорывом по смелости реализации и глубине раскрытия актерских образов. Несмотря на ограниченные технические возможности того периода, Митта сумел создать динамичную и эмоциональную ленту, где каждый актёр раскрывает себя по-новому. Немалую известность приобрели и такие необычные ленты, как «Москва, любовь моя» и «Шаг» — оба проекта стали мостом между кинематографом СССР и Японии.
Последние работы и многогранный вклад
В завершение богатой творческой биографии Александр Митта обратился к теме художественного формирования, выпустив в 2014 году ленту «Шагал — Малевич», посвящённую судьбе великого художника Марка Шагала. Его визуальная эстетика и духовный смысл фильма завоевали признание у зрителей и критиков, а картина подарила новую волну интереса к историям великих творцов.
В течение 52 лет режиссёрской карьеры Митта создал 20 фильмов, каждый из которых по праву считается заметным явлением в мире кино. В 2004 году ему присвоили почетное звание Народного артиста России, а в 2008-м наградили орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени — признание выдающегося вклада в развитие отечественной культуры и кинематографа.
Влияние Митты и других мастеров на современное искусство
Актёр и режиссёр Дмитрий Астрахан высоко оценивает влияние творчества Александра Митты на будущие поколения кинематографистов. По его мнению, фильмы мастера и его книга «Кино между раем и адом» останутся учебниками для молодых творцов на долгие годы. Митта был не просто режиссёром — он мастерски умел размышлять о профессии, осмысливать каждое движение, каждую сцену, наполняя свои произведения глубоким философским содержанием и живым интересом к душевным переживаниям героев.
В конце жизненного пути, когда его окружали ученики, коллеги, благодарные зрители и родные, Александр Митта оставался символом жизнелюбия и гуманизма. Его творчество, как и путь таких мастеров, как Юрий Мороз или Альфред Шнитке, продолжает вдохновлять современное искусство, формируя преемственность культурных традиций и вечные ценности.
Светлая, вдохновляющая жизнь Александра Митты — пример того, как любовь к искусству, упорство и решимость могут превратить мечту в историю, а личность — в легенду.
Источник: msk1.ru
